Sebastian Gollub (*1971) beschreibt in seiner Malerei das, was ist. Aus der stummen Eindeutigkeit des Seins spricht in jedem seiner Gemälde die Erscheinung des Werkes in punktgenauer Übereinstimmung zu dem jeweils Ursprünglichen. Diese Malerei zeigt im äußerlich Sichtbaren die Präzision dieses Unausgesprochenen, die erlebt werden kann, wenn in der Betrachtung der Bilder der Eindruck entsteht, das Gesehene innerlich schon gehört zu haben. 

Geboren und aufgewachsen in Hamburg, wurde Gollub zunächst im väterlichen Betrieb, in dem er bis heute tätig ist, zum Tischler ausgebildet. Seit seinem 19. Lebensjahr verbrachte er gut eineinhalb Jahrzehnte damit, Begriffe und Wortfolgen durch handmodellierte Skulpturen und Linienführung vom Hörbaren ins Sichtbare zu überführen. In seiner Malerei geht er nun umgekehrt zu Werke. Als Vorgang, der vergleichbar ist mit dem, wenn es „einem die Sprache verschlägt, wissend, was los ist", gleicht das Malen hier einer Unterhaltung, in der sich der Künstler mit dem Unhörbaren verständigt. 

Aphoristische Prägungen zu genau dem, was in seinen Bildern „zu hören" ist, sind im befreundeten Künstlerkreis des Malers entstanden und fanden bis ins Inhaltliche hinein die Zustimmung des Malers. Sie sind in der Ausstellung direkt neben jedem Gemälde vorzufinden und können als Werkzeug verwendet werden, gewissermaßen induktiv von der sprachlichen Prägung aus auf die Notwendigkeit der malerischen Form zu blicken – wohlwissend, dass der Künstler deduktiv vorgegangen ist.